课题项目：本文为2022年自然科学项目（立项编号：D20220082）《西兰卡普轻薄化面料开发及在文旅产品中的应用研究》  的研究成果之一

引言：在全球化与现代化的浪潮中，非物质文化遗产作为民族文化的瑰宝，面临着传承与创新的双重挑战。西兰卡普，作为土家族特有的传统织锦艺术，以其独特的图案、鲜艳的色彩和深厚的文化内涵，成为连接过去与未来的桥梁。本文聚焦于西兰卡普文创产品的设计与实践创新，旨在探索如何在保留传统精髓的基础上，融入现代审美与科技元素，使西兰卡普这一古老艺术形式焕发新生，成为当代文化消费的新热点。

一、西兰卡普的起源与发展

西兰卡普是土家族著名的民间工艺品，它起始于商周时期，历经秦汉的初步发展，于两晋时期基本成型，至唐宋时达到成熟阶段，并在明清时期臻于完美。西兰卡普，土家语中意为“花铺盖”，不仅是土家族文化的精粹，也承载着土家族人民对美好生活的祈愿和追求。在土家族历史中，西兰卡普常被土司土官作为上等贡品向朝廷纳贡，体现了其独特的艺术价值和社会地位。

西兰卡普的发展融合了土家人的宗教信仰、审美理念、民俗文化等多方面因素，图案多为几何形状和富于变化的纹样，色彩对比强烈，既朴素又夸张，写实与抽象相结合，极富生活气息。其织造技艺精湛，需经过纺线、染色、倒线、牵线等多道工序，织造者可以根据自己的喜好选择色彩和图案，展现了土家族人民的智慧和创造力^[1]。

随着历史的演进，西兰卡普不仅在土家族内部广泛流传，还逐渐受到更多人的关注和喜爱。如今，它不仅是土家族传统文化的代表，也是中华民族多元文化的重要组成部分。在保护传承和创新发展的道路上，西兰卡普正焕发出新的生机与活力。

二、西兰卡普文创产品设计的价值论述

（一）历史文化价值

西兰卡普作为土家族的传统手工艺品，其图案、色彩及制作工艺均蕴含着丰富的历史文化信息。从商周时期的萌芽，到唐宋时期的成熟，再到明清时期的辉煌，西兰卡普见证了土家族历史的变迁与发展。其图案中常出现的动物、植物、人物等形象，不仅反映了土家族人民对自然的崇拜与敬畏，也展现了他们独特的生活方式和审美观念。通过文创产品的设计，西兰卡普可以将这些历史文化元素以现代的方式呈现出来，使人们在欣赏和使用这些产品的同时，能够感受到土家族悠久的历史文化和民族风情，从而增强对传统文化的认同感和自豪感。

社会发展价值

（二）社会发展价值

在全球化背景下，文化多样性和地方特色成为推动地方经济发展的重要动力。西兰卡普文创产品作为土家族文化的代表，其设计和推广不仅有助于提升土家族地区的文化软实力，还能够带动相关产业链的发展，促进当地经济的繁荣。一方面，文创产品的开发需要我们、手工艺人、生产商等多方面的参与，这为当地提供了大量的就业机会；另一方面，文创产品的销售也能够带动旅游、交通等相关行业的发展，形成良性循环^[2]。此外，通过文创产品的设计，西兰卡普还可以将西兰卡普与现代科技、时尚元素相结合，创造出符合现代审美和市场需求的新产品，从而拓宽西兰卡普的传播渠道和市场空间，为土家族文化的传承与发展注入新的活力。

（三）审美价值

西兰卡普以其独特的图案设计、鲜艳的色彩搭配和精湛的制作工艺，展现了土家族人民对美的追求和创造。其图案设计往往具有对称性、连续性和韵律感等特点，色彩运用也极为讲究，既对比鲜明又和谐统一。这些特点使得西兰卡普在视觉上具有很强的吸引力和感染力，能够引发人们的审美共鸣和情感共鸣。在文创产品的设计中，西兰卡普需要充分保留和传承西兰卡普的这些审美特色，同时融入现代设计理念和技术手段，不断创新和提升产品的品质和附加值。例如，西兰卡普可以将西兰卡普的图案元素与现代图形设计相结合，创造出具有时代感和民族特色的图案；也可以将西兰卡普的色彩搭配与现代色彩理论相结合，打造出更加符合现代审美趋势的色彩方案。通过这些努力，西兰卡普可以让西兰卡普文创产品在保留传统韵味的同时，展现出更加时尚、多元和富有创意的审美风貌。

三、西兰卡普产品的创新设计与实践

（一）颜色的选定

传统西兰卡普色彩鲜艳而不失和谐，以红、蓝、黑、白等色调为主，这些色彩来源于自然界的灵感，如红色象征热情与生命力，蓝色代表宁静与广阔，黑色与白色则作为基色，平衡整体视觉效果，同时也融入了土家族人民对美好生活的向往和追求^[3]。在创新设计中，应保留这些经典色彩，作为设计的基础色调，以传承和弘扬西兰卡普的传统文化精髓。

然而，仅仅依赖传统色彩是不足以满足现代市场需求的。因此，在选定颜色时，我们还需结合现代色彩理论，如色彩心理学、色彩搭配原则以及色彩流行趋势等，进行大胆的创新尝试。引入柔和的莫兰迪色系、清新的马卡龙色系等新的色彩元素为西兰卡普产品增添一抹现代感，使其更加符合现代人的审美偏好。同时，我们还可以尝试将传统色彩与现代色彩进行巧妙融合，创造出既具有传统韵味又富有现代气息的色彩搭配方案，以满足不同消费群体的多样化需求。在具体实践过程中，我们需注重色彩与产品主题的契合度。例如，在设计以自然风光为主题的西兰卡普产品时，可以选用清新明亮的色彩来展现大自然的生机勃勃；而在设计以传统文化为主题的产品时，则应更加注重色彩的文化寓意和象征意义，以体现产品的文化底蕴和民族特色。此外，我们还需关注色彩之间的整体协调性和视觉冲击力。通过合理的色彩搭配和布局，使产品呈现出和谐统一、引人注目的视觉效果，从而吸引消费者的目光并激发其购买欲望。

（二）品牌标志设计

一个成功的品牌标志应能够准确反映产品的文化特色、艺术风格及市场定位，同时具备高度的辨识度和记忆点。因此，西兰卡普设计时应深入挖掘其传统文化元素，如典型的图案纹样、色彩搭配以及背后的故事与寓意，将其巧妙地融入标志设计中。

品牌标志的设计首先应从西兰卡普的传统文化中汲取灵感，对其经典图案通过现代设计手法进行简化、变形或重组，使其既保留传统韵味，又符合现代审美趋势。同时，色彩作为视觉识别的重要元素，也应得到精心设计。可以借鉴西兰卡普传统色彩体系中的经典搭配，如红蓝黑白的和谐共生，或是探索新的色彩组合，以营造出独特的品牌色彩语言，强化品牌识别度。在美学表达上，品牌标志的设计应追求简洁而不失精致，既要有足够的视觉冲击力以吸引目标消费群体的注意，又要易于记忆和传播。我们需运用现代设计理论，如形式美法则、视觉心理学等，对标志的形状、比例、线条、空间等要素进行精心布局与调整，以实现最佳的视觉效果。还应注重标志的适应性设计，确保其在不同媒介和场景下都能保持高度的辨识度和一致性。此外，品牌的设计还应紧密围绕西兰卡普产品的市场定位和目标消费群体展开。通过市场调研和消费者分析，了解目标群体的审美偏好、文化认同及购买动机，从而设计出能够触动他们心灵的品牌标志。这能够增强品牌与消费者之间的情感联系，能有效提升产品的市场竞争力，促进品牌价值的持续增长。

（三）图形的提炼与设计

西兰卡普产品的图形提炼与设计是一个集文化传承、审美创新和市场适应性于一体的复杂过程，需要在对传统图案深入研究的基础上，结合现代设计理念和技术手段进行精心提炼与再创造，以打造出既具有深厚文化底蕴又符合现代审美趋势的图形元素。这些图形元素能够有效提升西兰卡普产品的艺术价值和市场竞争力，能够更好地传承和弘扬土家族优秀的传统文化^[4]。

我们首先需要广泛收集和研究西兰卡普的传统图案素材，包括其独特的构图方式、线条运用、色彩搭配以及所蕴含的文化寓意和象征意义。深入分析这些图案的特点和规律能够逐渐把握西兰卡普图案的精髓所在，为后续的图形提炼与设计奠定坚实的基础。然后我们将运用现代设计手法对传统图案进行提炼与重构。这一过程可能涉及对图案的简化处理，去除繁琐的细节，保留其最核心、最具代表性的部分；也可能涉及对图案的抽象化处理，将具象的图形元素转化为更具象征性和表现力的抽象符号；还可能涉及对图案的重构处理，通过改变其原有的结构、比例或组合方式，创造出全新的图形形态。在提炼与重构的过程中，我们需要始终保持对传统文化的敬畏之心，确保所设计的图形元素既能够体现西兰卡普的独特魅力，又能够与现代审美趋势相契合。同时，我们还需关注图形的可识别性、适应性和创新性。可识别性是指图形元素在视觉上应具有明显的特征，能够迅速被消费者所识别和记忆；适应性则是指图形元素应能够灵活应用于各种产品设计场景和媒介中，包括包装、广告、宣传册等，以满足不同市场需求；创新性则是指图形设计应具有一定的新颖性和独特性，能够吸引消费者的注意力并激发其购买欲望。为了实现这些目标，我们需要不断尝试新的设计理念和表现手法，如运用数字化技术、材料科学等领域的最新成果来丰富图形的表现形式和质感效果。

（四）部分插图设计

插图设计需紧密围绕西兰卡普产品的核心特色与主题展开，我们需深入了解西兰卡普的传统工艺、图案寓意、色彩搭配以及背后的文化故事，从中汲取灵感，将这些元素巧妙地融入插图之中。插图内容可能涵盖西兰卡普的制作过程，如纺纱、织布、染色、刺绣等各个环节，以细腻的描绘展现匠人的精湛技艺和辛勤付出。聚焦于西兰卡普的图案细节，以生动的画面讲述一个个寓意深远的故事。展现西兰卡普在土家族人民日常生活中的应用场景，以场景再现的方式，让消费者感受到西兰卡普所承载的深厚文化底蕴和民族情感^[5]。

在创作过程中，我们需注重插图的创意性、艺术性和实用性。创意性是插图设计的灵魂所在，设计师需打破常规思维，勇于尝试新的表现手法和构图方式，使插图作品具有独特的视觉冲击力和吸引力；艺术性则是插图设计的基本要求，设计师需运用专业的绘画技巧和审美眼光，确保插图作品在色彩、线条、构图等方面都达到较高的艺术水准；实用性则是指插图设计需符合产品的实际需求和市场需求，能够有效提升产品的附加值和市场竞争力。

此外，随着数字技术的发展，现代数字绘画技术也为插图设计提供了更加广阔的空间和可能性。我们可以运用这些技术，结合传统手绘技法，创造出既具有现代感又不失传统韵味的插图作品。例如，利用数字绘画软件中的笔刷工具模拟传统手绘效果，通过调整色彩、光影等参数增强画面的立体感和层次感；或者利用3D建模技术构建复杂的场景和物体，使插图作品更加逼真生动。这些技术手段的运用不仅提高了插图设计的效率和质量，也为西兰卡普产品的创新设计带来了更多的可能性和创意灵感。

（五）与材料结合的设计

在产品设计过程中，我们需广泛探索现代材料科技，了解它们的性能特点、环保性以及市场接受度。在此基础上，设计师需进行精心的材料选择与搭配，力求将西兰卡普的传统图案与纹理与现代材料的质感、色彩、光泽等完美融合。例如，可以选择环保的棉麻布料作为基材，利用其亲肤透气、吸湿排汗的特性，结合西兰卡普的传统图案进行刺绣或印花处理，打造出既具有民族风情又适合日常穿着的服饰产品。或者，可以采用高科技的纳米纤维材料，通过特殊的工艺处理，使其表面呈现出西兰卡普图案的纹理效果，同时赋予产品防水、防污、透气等实用功能，满足现代户外运动的需求。

我们还需注重产品的实用性与功能性，如在设计家居用品时，可以考虑将西兰卡普图案应用于抱枕、地毯、窗帘等软装产品上，通过不同材质的搭配与组合，营造出温馨舒适的家居氛围。在设计手工艺品时，则可以运用金属、木质等硬质材料作为框架或装饰元素，与西兰卡普的布料相结合，制作出既具有观赏价值又兼具实用性的艺术品。此外，在材料选择上，应优先考虑环保、可再生或可降解的材料，在生产工艺上应推广节能减排、低碳环保的生产方式，在产品包装上则应采用简洁、可回收的包装材料，减少对环境的影响。

结语

综上所述，通过对西兰卡普文创产品设计与实践创新的深入探讨，展示了非遗文化与现代设计融合的无限可能，也为其他非遗项目的活化与传承提供了有益借鉴。未来，随着消费者文化自觉性的提升和个性化需求的增加，西兰卡普文创产品将拥有更广阔的市场前景。同时，这也要求我们在设计过程中，既要尊重并深入挖掘传统文化的内涵，又要勇于创新，运用现代设计理念和科技手段，不断推动非遗文化的传承与发展，让古老的艺术形式在新时代绽放异彩。

参考文献

[1]张瑛.非遗文创产品设计与实践创新思考[J].鞋类工艺与设计,2023,3(24):64-66.

[2]付盼盼.基于非遗文化的文创产品设计[J].上海服饰,2023,(08):76-78.

[3]敖道金,谭嘉铖.“非遗”文创产品设计与实践创新研究[J].美术文献,2022,(09):129-131.

[4]黄加,严竞雄,陆洋.非遗文创产品设计与实践创新研究[J].今古文创,2021,(45):67-68.

[5]徐佳.非遗文创产品设计研究与实践[D].湖南师范大学,2018.